本帖最后由 巴方一叶 于 2023-3-30 11:00 编辑
十年心血洛阳纸一卷联文荆楚旗 林大谟
曾祥科先生的《养志堂联稿》(以下称《曾联》)已杀青,约我作序,我不揣浅陋,放胆应承下来。他是长阳诗词楹联学会副会长兼秘书长,也是湖北省楹联学会常务理事,更是《荆楚对联》副主编,数年前已获得荆楚“联坛新锐”称号。 一般认为对联的雏形早在上古时期就有了,宋元发展很快,明清由繁荣走向鼎盛。如果说民国后陷入低谷的话,那当今是一个复兴的时代。 过去的联家对楹联的性质众说纷纭,就连擅撰能书楹联的梁启超也说:“楹联起自宋后,在骈俪文中,原不过是附庸之附庸。” 我看楹联就像一位人见人爱的媳妇没有得到应有的名份一样,好在《楹联通则》定位:“楹联是中华文化宝库中的独立文体之一,……。”可以说,它以独特的形式、风格、规律和功能立于文学之林。 楹联具有独特的民族性、广泛的实用性、鲜明的时代性。对此笔者对《曾联》进行粗略赏析,一孔之见以就教于方家。 首先是规则上十分严谨。 不是两句字数相等的话就叫楹联的,大而概之,楹联的六大要素缺一不可,评价《曾联》基本上都是范作是不为过的。 常言作诗撰联是“戴着脚镣跳舞”,有人不愿接受这种约束,故以“形式服从内容”加以搪塞,难道浩如烟海的汉字及词汇中就找不出确切表达其真实含义的字和词吗?也有人把不合楹联规则的作品称之为“宽对”,这只是自我原谅罢了,借此机会啰嗦一句:宽对是相对于严对而言的,是指对仗尺度放宽但还能保持对仗格局的楹联。而声称宽对的一般是没有达到这个定义要求的。《曾联》都是形式和内容统一的,很难找出宽对。 《曾联》格式包括单句内和多句联句末平仄安排多种多样,但万变不离其宗,马蹄韵一统天下,这种格式在句内和句间形成音乐美,增加了楹联的可读性。 其次是素材上十分科学。 素材的取舍决定于作者个人学识、阅历和经历所取得的对社会现象的认知。《曾联》共分八大篇,分别是题署篇、酬赠篇、庆贺篇、哀挽篇、读书篇、杂感篇、春联篇、诗钟篇,洋洋洒洒665副之巨。其中酬赠、庆贺及哀挽291副,占总数的44%,印验了“秀才人情半张纸”的说法。读书篇48副,莫看比重较小,这是苦读的巨大收获,也是本书大放异彩的篇目,更是体现作者学养的证据。 最后是艺术上具有指导意义。 《曾联》满篇可圈可点,读来绝对是一种享受,尤其是初入道者,一定助你提高。如果是其他文学人才也许读后便爱上楹联。我用三加二来谈谈读后感,限于篇幅,每联只能简单描述其主要亮点。 先说三: 一是巧妙运用文字修辞,提高艺术效果。 先看《赠荷锄村翁先生》: 沪上十年,去也难,留也难,都市浮楼迷望眼; 村头数亩,鸟解语,树解语,乡音入酒慰孤肠。 上下联分别通过“也难”“解语”的重复,使人一读难忘,这样的文字修辞手法在《曾联》中可谓家常便饭。 再看《赠杜选艳女史》: 选来半部以专攻,倚雪案三更,杜门却扫; 艳盖群芳非所欲,只素莲一朵,沐月静开。 嵌名并非易事,读来不知道是嵌了名,那便称之为“无痕”,本联应归此列。 化用名句配以缺隐手法,《赠黄雷先生》,使人眼前一亮: 向白云间远上; 于无声处惊听。 上联化用“黄河远上白云间”,缺隐“黄”字;下联化用“于无声处听惊雷”,缺隐“雷”字,真是天衣无缝。 又有使用隐藏手法《赠姜祚正先生》: 文征明八秩能书,终须用笔; 东方朔一生谐趣,从未入诗。 文征明与东方朔不用我介绍,上下联分别隐藏姜先生“指书家”“趣诗家”之美誉,完全是不着一字,尽得风流。 还有《读塞北草《雨中别西湖》述怀》: 别堤别柳,别塔别湖,塔对湖,湖对塔,竟惹苍天千点泪; 哭古哭今,哭伊哭我,伊知我,我知伊,长留西子一腔情。 上下联采用连环手法,将小巧灵活的楹联彰显出其他文体难以实现的艺术效果。 再欣赏一副集句联,《集〈萧仲莲诗歌续集〉作品名》: 让《心病》《隐居》,《梦幻曲》中,念《纸上红尘》、《雪中老树》; 听《晚钟》《倾诉》,《青春泪》里,对《秋风落叶》、《流水高山》。 上下联若去掉书名号,仍然语意贯通,毫无阻塞,妙不可言,没有高超的文字组合能力是难以想象的。 二是灵活运用词汇修辞,突出风格效果。 展现在你面前的是自对联《火烧坪》: 冬宜赏雪,夏可纳凉,原旷觉天低,手伸头仰摘星斗; 绿垄勾纹,红松泼色,雾封疑路断,云涌烟飞幻画图。 上联“冬宜赏雪”对“夏可纳凉”,“手伸”对“头仰”;下联“绿垄勾纹”对“红松泼色”,“云涌”对“烟飞”,正是联中有画,画外藏联。作者运用此法已炉火纯青。 又有《题皮影》: 血已枯,躯已干,犹以骨撑皮,演一场悲欢聚散; 恩难断,情难了,且还魂于影,道千年善恶忠奸。 这副联不仅铺陈分析到位,活灵活现,更用“悲欢”与“聚散”“善恶”与“忠奸”上下左右皆相对的互成手法使作品锦上添花。 用典《祝贺王娟女史观海堂书画装裱室开张》: 尺寸之间,气象峥嵘观北海; 水山而外,梅枝疏淡辨西堂。 唐代书法家李邕湖北江夏人,曾官北海太守,人称“李北海”;扬州八怪中的画家高翔号“西堂”,用两位著名书画家来祝贺名为“观海堂书画装裱室”开张,顺便将“海”“堂”嵌上,简直是联之极品。 请欣赏《集长阳地名成联》: 白沙驿,黄金藏,朱津滩,乌钵池,诸色山光开画卷; 万里城,千丈坑,五爪观,三口堰,几方风土灿巴乡。 上下联分别将颜色词和数量词组合,再赋予其思想,达到歌颂家乡美景的最佳效果,给读者美的享受,超越了一般地名联趣味性的水准。 三是广泛运用语法修辞,增强感染效果。 对联是集多种文学体裁优点于一身的文学作品,《龙舟坪诗画长廊》就是一例: 涵兰草谷中水,仙人寨中气,白虎垄中魂,长随千里江涛,吟诵巴方天地韵; 铭彭秋潭之词,习久兰之歌,汪国新之画,广聚百家翰墨,凝集夷水古今情。 上下联开头分别一字领三句,从语法修辞上讲属于排比,但又兼有词牌《行香子》特色之美。 《山乡秋景》采用了出神入化的比喻: 银杏泼黄,栀果点朱,秋风本是丹青手; 枫林吐焰,葛藤解锁,乡野堪称魔术师。 上联有“泼黄”“点朱”;下联有“吐焰”“解锁”,难道不是“秋风本是丹青手”“乡野堪称魔术师”吗? 夸张手法《题建筑工人》: 与地远,与天高,顶日披云,汗水混和泥水落; 比月迟,比鸟早,浴风宿露,脊梁紧伴柱梁升。 上联表现建筑工人高空作业,用“与地远,与天高,”句;下联则怜悯建筑工人起早摸黑,用“比月迟,比鸟早”句,不虚一字,入木三分。
再说二: 一是大胆运用文学武器,追求共鸣效果。 白居易说:“文章合为时而著,歌诗合为事而作。”这就是说不应去附庸风雅,应该是社会生活的反映,社会现实的写照。《贺〈对联长阳〉付梓》较为典型: 二百天集美求真,风雅继前贤,寻李清翘,寻罗春台,寻姜晴舫; 两行字镌楹镂匾,巴乡存旧址,在义渡亭,在藏书洞,在天柱山。 上联首句介绍二百天完成《对联长阳》的编纂,紧接着推出了长阳著名的三位联家;下联则陈述邑内具有代表性的楹联载体或者据点。所有这些皆为赞美之声。 《出狱之后》: 回首从前,顺眼低眉,一日污名羞到老; 且观当下,扬威耀武,几番狱历炫平生。 有人说而今坐牢就是资格,出狱就是品味。针对这种现象此联用“从前”和“当下”进行了比对,实质上是对不良风气的抨击。 《挽邻村醉酒而亡男子》: 何解忧愁,盏盏穿肠皆是药; 应怜儿女,年年祭父莫持觞。 此联晓之以理,动之以情,是一副典型的警示联不能不感化读者。 《敬挽方纪申先生》: 事业兼诗业,吟唱复何人,八度高歌惊楚水; 他乡亦故乡,安眠钟此处,九原北望对燕云。 方纪申先生是长阳诗联学会发起人之一,多年任副会长兼秘书长,先生是北京下派的知识分子,安心山区工作,离休后一心一意打理学会。此联用以纪念,用最经济的文字表达了最丰富的内涵。 《见某人发请柬》: 择日择辰,摆宴相邀,请是通知催款到; 沿街沿铺,逢人即撒,柬如广告满街飘。 本地人戏称喜宴请柬为“催款通知单”,作者通过形象思维,对不良风气进行了深刻的讽刺。 《临〈兰亭序〉戏题“亭”“弦”》: 变竖成弧,堪虑亭沿无柱; 以撇代点,莫非弦外有音? 临过《兰亭序》的人都知道,“亭”字竖钩的写法是个弧形,故“堪虑亭沿无柱”;“弦”字最后一点变成了撇,故“莫非弦外有音”。这是戏题,出神入化,也是不让古人的。 二是积极运用诗钟形式,实现交流效果。 诗钟是古代文人的一种限时吟诗文字游戏,限一炷香功夫吟成一联或多联,香尽鸣钟,所以叫做“诗钟”。诗钟比一般对联要求格律更工整,内容更含蓄,甚至类似谜语才好。作者把诗钟作了一个栏目,笔者稍许试作介绍。 《秋风、冬雪》: 无边落木萧萧下; 遍野琼花簌簌飞。 一看便知,上下表达的是“秋风”“冬雪”,但没有如此字样,这是诗钟规则所要求的。 《陈年老酒》: 陈事拾来宜佐酒; 老梅瘦去对流年。 上下首尾交错嵌入“陈年老酒”,称之为“双钩格”,工整、流畅、精美。 《梦清秋》: 红叶满山燃旧梦; 清霜一枕怅深秋。 上下“梦”“清”“秋”三字的位置构成一个汤网状,故名“汤网格”。 《信 笔》: 叶舞千山秋有信; 笔追两晋夜无声。 上下嵌入“信”“笔”二字,是为“魁斗格” 《欣 悦》: 欣将诗作呈知己; 悦忆炊烟闻唤声。 上下嵌入“欣”“悦”二字,是为“凤顶格”。 在我看来,《曾联》之所以能打动人心,是因为创作源于生活,高于生活。他也是擅长联评的,一定是荆楚佼佼者。他才四十多岁,尚为一个单位的中坚力量,《曾联》只是他业余写作中的一部分,让我十分敬佩!我希望《曾联》早日与读者见面。 本文似“序”非“序”,似“评”非“评”,因为阅读杀青稿摘录的内容一个都舍不得放弃,终究是水平有限,致于叫什么就姑且不论了吧。
2023年3月14日于半瓶斋
作者简介:林大谟,湖北长阳人,本科。中华诗词、中国楹联学会会员,湖北诗词、湖北楹联学会、宜昌楹联协会理事,长阳诗联学会会长,《长阳诗苑》主编。曾主编诗联专著4部,参编诗联专著6部。有诗联集《半瓶集韵》,有诗联获奖和刻挂,获荆楚“联坛精英”称号。
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